Czy kolor może być odpowiedzią na niepokój? Jaką rolę odgrywa barwa w świecie napięć, redefinicji wartości i poszukiwania bliskości? Na to pytanie od ponad dwóch dekad stara się odpowiedzieć agencja WGSN – jeden z najważniejszych ośrodków badawczych zajmujących się prognozowaniem trendów wizualnych.
Kolor w projektowaniu przyszłości
WGSN czyli World Global Style Network, specjalizuje się w analizie zjawisk kulturowych w modzie, designie, technologii i komunikacji wizualnej. Jej partnerem w zakresie kolorystyki jest Coloro – system identyfikacji i kodowania barw oparty na naukowych podstawach percepcji koloru. Wspólnie opracowują coroczne raporty definiujące tzw. Global Key Colours – kluczowe odcienie sezonu, które wyznaczają kierunki dla projektantów, architektów i marek lifestyle’owych.
Edycja na 2027 rok przedstawia raport kolorystyczny, osadzony w kontekście nowej rzeczywistości –polycrisis. Określenie to opisuje świat, w którym kryzysy społeczne, środowiskowe i ekonomiczne przenikają się i nakładają, tworząc złożony układ napięć. W takim krajobrazie barwa przestaje być wyłącznie estetycznym wyborem – staje się narzędziem budowania emocjonalnej stabilności, wspólnotowości i zmysłowego kontaktu z otoczeniem.
Odpowiedzią na ten krajobraz emocjonalny i społeczny, jest pięć barw wyłonionych przez agencję WGSN i Coloro. Każdy z nich niesie ze sobą określoną funkcję: od budowania poczucia bezpieczeństwa, przez afirmację radości, po odnowienie relacji z naturą. Ich zestawienie tworzy paletę, która nie tylko odzwierciedla złożoność współczesnego świata, ale także proponuje konkretne strategie wizualne na przyszłość.
Luminous Blue – kolor roku 2027
Na czele palety kolorystycznej 2027 stoi Luminous Blue (Coloro 125–28–38) – intensywny, świetlisty odcień kobaltowego niebieskiego, ogłoszony przez WGSN i Coloro Kolorem Roku. Został opisany jako barwa „tajemnicza i ekscentryczna”, łącząca w sobie wpływy przeszłości i przyszłości.
Dlaczego to kolor roku?
Wybór Luminous Blue jako barwy przewodniej na rok 2027 wynika z jego wielowarstwowego znaczenia i uniwersalności. Kolor ten łączy symboliczne odniesienia do historii rzemiosła z aktualnymi kierunkami rozwoju technologicznego. Może być odczytywany zarówno jako ukłon w stronę dawnych pigmentów – takich jak lapis lazuli – jak i jako wizualne odniesienie do współczesnych surowców wykorzystywanych w przemyśle nowoczesnym, jak kobalt. Jego siła tkwi w zdolności budowania pomostu między tym, co materialne i cyfrowe. Tym samym Luminous Blue staje się wyrazem idei wzajemnych zależności i przenikania się światów: duchowości, natury, technologii i rzemiosła.
Odcień ten stanowi wizualne narzędzie dla projektantów poszukujących uniwersalnej, a jednocześnie głębokiej kolorystycznie bazy. Dzięki swojej świetlistej intensywności może pełnić funkcję zarówno dominanty kompozycyjnej, jak i uzupełniającego akcentu. We wnętrzach warto czerpać inspirację z tradycyjnych technik barwiarskich, takich jak tkaniny farbowane indygo czy szkliwa ceramiczne, które w tym kolorze zyskują rzemieślniczą głębię.
Luminous Blue dobrze współgra z różnorodnymi materiałami i wykończeniami – może kontrastować z chłodnymi neutralami (np. stal nierdzewna, beton), tworząc ultranowoczesny efekt, lub harmonizować z teksturami w stylu vintage: aksamitem, naturalnym drewnem, ceramiką. W zależności od kontekstu może funkcjonować jako punkt centralny kompozycji albo nowoczesny odpowiednik neutralu – „nowa czerń”, którą łatwo wkomponować w zróżnicowane palety i koncepcje projektowe.
Luminous Blue ma wyjątkowo szerokie spektrum zastosowań. To kolor, który wykracza poza sezonowość i granice płci, wpisując się w uniwersalne potrzeby estetyczne i emocjonalne naszych czasów.
Energy Orange – barwa odwagi i optymizmu
Kolory 2027 zostały dobrane nie tylko ze względu na ich walory estetyczne, lecz także z myślą o funkcjach, jakie mogą pełnić w projektowaniu przyszłości: stabilizacji, wzmocnieniu, regeneracji. Każdy z nich odpowiada na inne potrzeby emocjonalne i społeczne. Dobrym tego przykładem jest – Energy Orange (Coloro 018–57–34) symbolizujący odwagę, wytrzymałość i optymizm. Jest to intensywnie nasycony odcień pomarańczu, emanujący energią i ciepłem.
W raporcie WGSN Energy Orange został określony jako kolor o wysokiej odporności na zmiany – barwa, która niesie emocjonalne wsparcie w czasach niepewności i przeciążenia bodźcami. Pełni funkcję koloru „ratunku i ukojenia”, mającego wzmacniać poczucie bezpieczeństwa, mobilizować do działania i przypominać o wewnętrznej sile adaptacji.
Jednym z punktów odniesienia dla narracji wokół koloru stał się eksperyment botaniczny przeprowadzony na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej: wyhodowana tam cynia – kwiat w kolorze pomarańczowym – zyskała status symbolu przetrwania i życia w ekstremalnych warunkach. Energy Orange zyskuje więc znaczenie wykraczające poza estetykę – staje się barwą regeneracji, obecności i trwania mimo zmienności otoczenia.
Energy Orange jako kolor intensywny i nasycony, doskonale sprawdza się w roli akcentu wizualnego. W projektowaniu wnętrz może pojawić się zarówno w detalach – takich jak meble, oprawy oświetleniowe czy dodatki w estetyce new retro – jak i na większych płaszczyznach: pojedynczych ścianach czy masywnych bryłach meblowych, wprowadzając do przestrzeni ciepło i zrównoważoną dynamikę.
WGSN podkreśla również jego potencjał w zestawieniach kolorystycznych – szczególnie w duecie z Ultra Pink. Połączenie intensywnego pomarańczu z neonowym różem tworzy energetyczną, niemal pop-artową kompozycję, która odpowiada na potrzebę afirmacji i kreatywnej ekspresji w czasie kryzysu.
Polecane produkty
![IHSA00852_Lake_Blue[1].jpg](https://internityhome.fra1.cdn.digitaloceanspaces.com/uploads/2025/01/umywalka-nablatowa-z-syfonem-i-korkiem-chrom-48x20-transparentny-blekitny-908715-b1.webp)
Pop Pink – radość w czasach napięcia
W palecie agencji WGSN nie mogło zabraknąć odcienia, który odpowiada na potrzebę odreagowania napięcia poprzez lekkość, nostalgię i zabawę. Pop Pink (Coloro 151–73–22) opisany jest w raporcie jako „strategia radości” – przemyślana, choć beztroska, próba przywrócenia emocjonalnej równowagi w świecie nadmiaru bodźców.
Kolor – wyrazisty i energetyczny odcień różu o beztroskim charakterze, pełni rolę wizualnej przeciwwagi, wnosząc element zabawy i celowej lekkości.
Pop Pink czerpie z estetyki lat 90. i początku 2000 – nawiązuje do nostalgii epoki cyfrowego dzieciństwa: zabawek tamagotchi, plastikowych gadżetów, estetyki Y2K. Jest to jednak róż przemyślany: mimo intensywności, zawiera w sobie element ciepła i figlarności, który odróżnia go od komercyjnych, neonowych interpretacji typu „Barbiecore”. Pop Pink nie tyle epatuje, co budzi emocjonalny rezonans – przywołując wspomnienia, jednocześnie wnosząc nową jakość.
Specjaliści z instytutu WGSN określają Pop Pink jako „podnoszący na duchu i beztroski” – remedium na narastające napięcia społeczne. Jego obecność w palecie wpisuje się w szersze zjawisko określane mianem strategicznej radości – świadomego wprowadzania elementów zabawy, koloru i humoru w życie codzienne, jako narzędzia przeciwdziałającego przeciążeniu i wypaleniu. Jako kolor ekspresji, znajduje zastosowanie w projektach promujących kreatywność i analogowe przyjemności – wszędzie tam, gdzie design ma nieść przyjemność i lekkość. WGSN wskazuje, że Pop Pink odegra szczególną rolę w aranżacjach przestrzeni rekreacyjnych – takich jak pokoje zabaw, strefy relaksu, wnętrza wellness.
W zestawieniach kolorystycznych, ten odcień różu, dobrze komponuje się z neutralnym tłem – np. glinianym Clay lub rozbielonymi beżami – które tonują jego intensywność i pozwalają wykorzystać go jako akcent, bez dominacji nad kompozycją. Pop Pink to kolor emocji i sentymentu, ale zarazem barwa projektowa, która pozwala świadomie zarządzać atmosferą przestrzeni.
Meadowland Green – wizualne wytchnienie
Meadowland Green (Coloro 050–61–19) to średnio nasycony, kojący odcień zieleni inspirowany bujną roślinnością i rytmem środowiska naturalnego. W palecie 2027 pełni funkcję koloru równoważącego: jego zadaniem jest wprowadzenie wizualnego spokoju i przestrzeni do oddechu w krajobrazie przesyconym bodźcami. To odpowiedź na potrzebę wyciszenia, ugruntowania i spowolnienia – zjawisk, które zyskują na znaczeniu w kontekście społecznego zmęczenia i niepewności.
WGSN opisuje ten odcień jako „zrównoważony, kojący i dający poczucie bezpieczeństwa”. To barwa o charakterze pielęgnującym, przywołująca obrazy łąk, ogrodów i lasów – przestrzeni, które symbolizują opiekę, naturalny rytm i niezmienność. Odzwierciedla wzrastające znaczenie wartości takich jak relacja z przyrodą, zakorzenienie i poszukiwanie równowagi pomiędzy tempem życia a realnym doświadczeniem.
W szerszym kontekście estetycznym i społecznym Meadowland Green symbolizuje rosnącą potrzebę wspólnoty, relacyjności i empatii – przekonanie, że „ja nie może istnieć bez my”. Zieleń o ziemistym nasyceniu staje się symbolem troski – zarówno o siebie, jak i o środowisko, w którym funkcjonujemy.
Meadowland Green sprawdzi się szczególnie w przestrzeniach przeznaczonych do odpoczynku i regeneracji. Może być stosowany na dużych powierzchniach – takich jak ściany sypialni, salonów spa czy pokoi relaksu – gdzie buduje atmosferę spokoju. W połączeniu z naturalnymi materiałami – lnem, bawełną, drewnem – zyskuje na głębi i autentyczności.
W nurcie projektowania biofilnego kolor ten może pełnić funkcję wizualnego echa roślinności – pojawiać się w ogrodach wertykalnych, zielonych ścianach, elementach architektury biurowej zorientowanej na kontakt z naturą. Meadowland Green harmonijnie łączy się z ciepłymi neutralami, takimi jak Clay, oraz z barwami ziemi – ugrem, brązem – tworząc organiczne zestawienia sprzyjające równowadze wizualnej i emocjonalnej.
Polecane produkty
Clay – nowy neutral zakorzeniony w ziemi
Paleta zdominowana przez barwy nasycone, zmysłowe i emocjonalnie, potrzebuje koloru stabilizującego – takiego, który spaja całą kompozycję. WGSN wskazuje na potrzebę wprowadzenia nowego typu neutralu: zakorzenionego w materiale, ciepłego i świadomie powściągliwego. Właśnie dlatego ostatnią propozycją staje się Clay (Coloro 014–60–13).
Jest to ciepły, ziemisty odcień neutralny o różowawym zabarwieniu, który pełni rolę nowoczesnego neutralu – zakorzenionego w tradycji, a jednocześnie otwartego na przyszłość.
Glina jako materiał wykazuje właściwości chłodzące i regulujące mikroklimat – czyni to Clay kolorem, który rezonuje z potrzebą zrównoważonego projektowania i świadomego gospodarowania zasobami.
WGSN opisuje Clay jako „pink-toned neutral” – barwę o ciepłej, glinianej jakości, która niesie ze sobą poczucie zaufania i trwałości. Mimo stonowanego charakteru kolor ten emanuje siłą – jego nazwa nawiązuje do gliny, z której od wieków tworzono budowle i przedmioty codziennego użytku, mające przetrwać pokolenia.
Odcień Clay to alternatywa dla chłodnych szarości dominujących w poprzednich sezonach – to niemal „zakurzony pastel”, który wprowadza do palety więcej ciepła, miękkości i organicznego wymiaru. Barwa ta wpisuje się zarówno w estetykę retro, odwołującą się do tradycyjnych rzemieślniczych tonów ziemi i wypalanej gliny, jak i w wizje przyszłości, w których materia staje się nośnikiem rozwiązań prośrodowiskowych.
Partnerzy z Coloro opisują Clay jako kolor „uziemiony i pełen szacunku” – odpowiedni do projektów tworzonych z myślą o długim cyklu życia. W tym ujęciu Clay odzwierciedla ideę tworzenia przedmiotów, które mają przetrwać zmienność sezonów i stać się ponadczasowym elementem otoczenia.
Dzięki swojej neutralności Clay oferuje projektantom dużą swobodę. Może posłużyć do stworzenia monochromatycznych aranżacji – gliniane tynki, terakotowe posadzki, tekstylia i tapicerki utrzymane w jednej tonacji nadają przestrzeni miękkości i transformacyjnego charakteru. Kolor ten świetnie wpisuje się w estetykę minimalistyczną oraz w nurty takie jak wabi-sabi, gdzie istotna jest naturalna paleta, materiałowa niedoskonałość i sensoryczne bogactwo.
Clay, z racji skojarzeń z rzemiosłem i materią, pojawia się również w ceramice użytkowej oraz tekstyliach domowych o rękodzielniczym wyglądzie. Coloro sugeruje zestawianie go z wykończeniami high-tech – błyszczącym metalem, szkłem, strukturami futurystycznymi – co pozwala tworzyć wielozmysłowe kompozycje łączące naturę i nowoczesność.
Clay spełnia także funkcję stabilizującą: przygaszona tonacja równoważy energię barw takich jak Energy Orange czy Pop Pink. Pozostając w tle, wydobywa intensywność innych kolorów i spaja całość – podobnie jak czyniły to wcześniej odcienie szarości, lecz w bardziej przyjaznej, „ocieplonej” wersji.
Proponowane kombinacje kolorystyczne
Raport WGSN nie tylko definiuje pięć kluczowych kolorów sezonu, lecz także wskazuje potencjalne zestawienia barw, które najlepiej oddają estetykę i emocjonalny ładunek całej palety. Łączenie odcieni jest narzędziem projektowym – umożliwia budowanie napięć, równowagi lub dialogu między wartościami: natura kontra technologia, intensywność kontra wyciszenie, tradycja kontra eksperyment.
1. Neonowe duety
Dla projektów odważnych, dynamicznych i o wyraźnym charakterze WGSN proponuje zestawienia nasyconych, intensywnych barw. Klasyczny przykład to Energy Orange + Ultra Pink – połączenie pomarańczu i różu tworzy kontrastową kompozycję o wysokiej energii wizualnej. Estetycznie wpisuje się ona w stylistykę pop art, a także w nurt „dopamine dressing”, promujący kolor jako narzędzie poprawy nastroju.
Innym wariantem jest trio Luminous Blue + Ultra Pink + Cut Grass (jasna zieleń) – połączenie świetlistego błękitu z neonowym różem i trawiastą zielenią buduje efekt niemal świetlnej, cyberpunkowej palety. Kompozycja ta symbolizuje przenikanie świata cyfrowego i biologicznego, tworząc wrażenie barw „jarzących się” własnym światłem.
2. Ziemiste tło z akcentem
W projektach, które mają łączyć naturę z technologią, WGSN rekomenduje zestawianie barw intensywnych z neutralnymi. Clay + Pop Pink – gliniany, ciepły neutral stabilizuje energetyczny róż, pozwalając mu wybrzmieć bez dominacji. Takie połączenie wpisuje się w estetykę harmonii i wyważonej kompozycji – szczególnie istotnej w kontekście projektowania wnętrz.
Z kolei duet Clay + Luminous Blue stanowi interesujące zestawienie chłodu i ciepła, tradycji i nowoczesności. Projektanci wnętrz mogą zestawić np. aksamitny mebel w błękicie na tle glinianej ściany, tworząc elegancki kontrast materiałowy i kolorystyczny. To kompozycje, które nie narzucają się, lecz budują narrację o równowadze.
3. Wyrafinowane ciemne akcenty
Choć paleta 2027 zdominowana jest przez barwy jasne i średnie, WGSN podkreśla rolę tzw. sophisticated darks – głębokich, nasyconych odcieni o luksusowym charakterze. Zamiast czerni, która silnie kontrastuje, sugeruje się użycie kolorów takich jak Mulberry (głęboki burgund) czy Deep Green (ciemna zieleń).
W projektowaniu wnętrz barwy te mogą pojawić się w wykończeniach o metalicznym połysku, szkliwach ceramicznych, elementach skórzanych – dodając kompozycjom elegancji i strukturalnej głębi. W połączeniu z żywymi tonami (np. Energy Orange, Pop Pink) ciemne akcenty nie tłumią ich siły, lecz ją dopełniają – wprowadzając wrażenie dojrzałości i przemyślanej kompozycji.
Można wyobrazić sobie aranżację, w której pastelowy róż i ciepły pomarańcz są „uziemione” przez detale w kolorze wina lub ciemnej zieleni – zachowując optymizm barw, lecz nadając im większą głębię i wizualne zakotwiczenie.
Raport specjalistów z WGSN podkreśla, że kolor nie funkcjonuje w próżni – jest estetyczną odpowiedzią na zbiorowe nastroje, aspiracje i wyzwania epoki.
Polecane produkty
Porównanie z wcześniejszymi trendami i długofalowe kierunki
Według raportu WGSN paleta kluczowych kolorów na 2027 rok, stanowi kontynuację pewnych wątków estetycznych, a zarazem wprowadza wyraźne przesunięcia akcentów. Dla porównania – sezon 2026 oparty był na innej strukturze barw: kolorem roku został wówczas Transformative Teal – zieleń morska symbolizująca jednocześnie zmianę i stabilizację. Towarzyszyły mu m.in. Electric Fuchsia (intensywny fioletowy róż), Blue Aura (świetlisty błękit), Amber Haze (rozmyty bursztyn) i Jelly Mint (miętowa zieleń). Była to paleta łącząca miękkie pastele z wyrazistymi tonami, niosąca „kinetyczną energię” i rezonująca z potrzebą transformacji po okresach społecznych napięć.
W palecie na 2027 rok również pojawiają się nasycone, jednoznaczne barwy, co wskazuje na kontynuację trendu silnych akcentów kolorystycznych jako nośników emocji. Tym, co różni ją od wcześniejszych edycji, jest obecność Clay – neutralnego odcienia zakorzenionego w estetyce ziemi i rzemiosła. Jego funkcją jest nie tylko stabilizacja wizualna kompozycji, ale też symboliczne „uziemienie” projektowania – powrót do prostoty, materiału i zmysłowego kontaktu z materią. W tym sensie paleta 2027 wyznacza kierunek projektowania zrównoważonego: opartego na emocjach, ale też refleksyjnego.
W dłuższej perspektywie WGSN sygnalizuje przesunięcia w dominujących tonacjach. Pastele stają się bardziej nasycone – odchodząc od przygaszonych, pudrowych wersji na rzecz barw pełniejszych, bardziej obecnych. Przykładem jest Pop Pink, intensywniejszy niż pastele typowe dla pierwszej połowy dekady. Neutralne odcienie ocieplają się – chłodne szarości i błękity są wypierane przez beże, gliniane róże i złamane biele, które lepiej harmonizują z kolorystyką inspirowaną naturą. To wyraźny sygnał, że nawet we wnętrzach minimalistycznych rośnie potrzeba materiałowej miękkości i wizualnego ukojenia.
Autor Artykułu
Agnieszka Przybyła
